1952 - Festőművész
Életrajz
Nyári István 1977-ben diplomázott a Magyar Iparművészeti Főiskola reklámgrafika szakán, és 1978 óta tevékenykedik a képzőművészet területén. Munkássága a ’70-es és ’80-as évek fordulóján hiperrealista, fényképszerűen megfestett alkotásokkal vált ismertté, mint például a "Csirkeragu" (1981, Szombathelyi Képtár). Ezt a részletgazdag, precíz, de érzelemmentes stílust, amely különböző motívumok montázsszerű összekapcsolásával dolgozott, több mint egy évtizeden keresztül művelte. Később érdeklődése a giccs és a képzőművészet közötti viszonyra irányult, mely szemlélet határozta meg domborműveit, objektjeit és tárgyösszeállításait.
Egyéni kiállításai mellett számos csoportos tárlaton vett részt Magyarországon és külföldön, többek között az Egyesült Államokban, Belgiumban, Csehországban, Nagy-Britanniában, Spanyolországban és Svájcban. Londonban a National Portrait Gallery kiválasztotta egyik festményét, amelyet később Skóciában és Walesben is kiállítottak. Művei számos hazai közgyűjteményben megtalálhatók, de jelentős számú alkotása gazdagítja magángyűjteményeket is Ausztráliában, az USA-ban, Svájcban, Ausztriában és Magyarországon.
Nyári művészetéről 1994 óta rendszeresen jelennek meg publikációk; nemcsak neves hazai szakértők, hanem svájci és spanyol kritikusok is foglalkoztak alkotásaival. Az Egyesült Államok egyik legnépszerűbb online művészeti magazinja, a Juxtapoz terjedelmes, képekkel illusztrált cikket közölt róla, amelyet később az art-sheep magazin is követett. 2019-ben felkerült a legdrágább élő és elhunyt magyar képzőművészek listájára. Bár Nyári rokonszenvez a Lowbrow művészeti mozgalommal, alapvetően pop-szürrealista alkotónak tartja magát.
Pályája kezdetén reklámgrafikusként tevékenykedett, és számos jelentős zenei album borítóját tervezte, mind a komoly-, mind a könnyűzene területén. Többek között az ő nevéhez fűződnek az Omega együttes "Gammapolis" és "Az arc", valamint a Hobo Blues Band "Középeurópai Hobo Blues" című albumainak borítói is.
Nyári tervezte a Beszélő című szamizdat folyóirat első borítóit, amelyeket Haraszti Miklóssal közösen nyomtatott.
Dolgozott az Omega együttes látványtervezőjeként, a Hobo Blues Band jelmeztervezőjeként, valamint Bódy Gábor "Nárcisz és Psyché" című filmjének vizuális világát is ő alakította ki, Bachman Gábor alkotótársaként.
"Nyári Istvánt leginkább (hiper)realizmus és pop-szürrealizmus határán egyensúlyozó, egész falakat betöltő festményeiről ismerik. Alkotásai kapcsán általában poszthumán víziókat, giccsbe hajló elemeket, abszurd szituációkat és különböző szubkultúrákból válogatott jelenségeket emlegetnek, amelyek szatirikus, már-már ijesztő módon tükrözik a XXI. század fogyasztói társadalmának abszurditásait és tárgyiasult környezetünk nyomasztó fixációit." (forrás: Új Művészet, Sirbik Attila)
2025 - Bing Bang. Táguló gyűjteményi horizontok – Csoportos kiállítás, Ludwig Múzeum – Kortárs Művészeti Múzeum, Budapest, Magyarország
Nem helyettesíthető tárgyak / III. Képzőművészeti Szalon – Csoportos kiállítás, Szépművészeti Múzeum, Budapest, Magyarország
2024 - Art Market egyéni válogatás a Horn-gyűjteményből - Egyéni
2021 David Kovats Gallery, London - Egyéni
2017 Beauty & Beast, NextArt Galéria, Budapest- Egyéni
2016 kArton galéria, Budapest- Egyéni
2015 Frissen – Egyenesen a műteremből, Műcsarnok- Csoportos
2014 Kápolna Galéria, -Kecskemét-Határlények- Az emberi test átváltozásai, Múzeumok Éjszakája- Csoportos
2013 Virág Judit Galéria, Budapest- Egyéni
2013 Deadly Nature – Modem, Debrecen- Csoportos
2011 Mexico Sinestro, Resistance Gallery London- Csoportos
2011 BP Portrait Award, Aberdeen Art Gallery- Csoportos
2011 BP Portrait Award, National Portrait Gallery London- Csoportos
2010 Legszínesebb nyár, BUMBUM, Budapest- Csoportos
2009 Kortársak és klassikusok válogatott munkái. BUMBUM, Budapest- Csoportos
2008 White Galéria, Budapest- Csoportos
2008 White Galéria, Budapest- Egyéni
2007 White Galéria, Budapest- Egyéni
2007 White Galéria, Budapest- Csoportos
2006 “Hommage á Márai Sándor“, Home Galéria, Budapest- Csoportos
“One for All and All for One”, Aeroplastics Gallery, Brüsszel, Belgium
2006 White Galéria, Budapest- Egyéni
2005 “Playtime”, Aeroplastics Gallery, Brussels, Belgium- Csoportos
2004 MEO – Kortárs Művészeti Gyűjtemény, Budapest- Egyéni
2003 Galamb Galéria, Budapest- Egyéni
2003 “A Mikulás is ember”, MEO, Budapest- Csoportos
2002 “Örökölt realizmus”, Szombathelyi Képtár, Szombathely- Csoportos
2002 KunstZurich, Zürich, Svájc- Csoportos
2001 XO Galéria, Budapest- Egyéni
2001 “Szobrászaton innen és túl”, Műcsarnok, Budapest- Csoportos
2000 KunstZurich, Zürich, Svájc- Csoportos
“Dialógus”, Műcsarnok, Budapest
1999 XO Galéria, Budapest- Egyéni
1997 “Olaj/Vászon”, Műcsarnok, Budapest- Csoportos
“Diaszpóra (És) Art”, Dohány utcai Zsinagóga, Budapest
1996 “Helyzet-kép”, Műcsarnok, Budapest- Csoportos
1996 Vigadó Galéria, Budapest- Egyéni
1995 “Art of 80s”, Ernst Múzeum, Budapest- Csoportos
1994 Várfok Galéria, Budapest- Egyéni
1993 “Nueva Pittura del Este”, Galeria del Arte Detursa, Madrid, Spain- Csoportos
1992 István Király Múzeum, Székesfehérvár- Egyéni
1991 Dorottya utcai Kiállitóterem. Budapest- Egyéni
1990 “Test-ék”, Budapest Galéria, Budapest- Csoportos
1987 “Mágikus Művek”, Szombathely- Csoportos
1986 Fashion Institute of Technology, New York- Csoportos
1985 Liget Galéria, Budapest- Egyéni
1984 “kb. 50515253 cca”, Pécs Galéria, Pécs- Csoportos
1983 Studio’83, Műcsarnok, Budapest- Csoportos
1982 “Studio ’82”, Műcsarnok, Budapest- Csoportos
1978 Fiatal Művészek Klubja, Budapest- Csoportos
1976 Fiatal Művészek Klubja, Budapest- Egyéni
KÖZGYŰJTEMÉNYEK
- Szombathelyi Képtár, Szombathely
- Vak Bottyán Múzeum, Vác
- István Király Múzeum, Székesfehérvár
- Csók István Képtár, Székesfehérvár
- Ludwig Museum of Contemporary Art, Budapest
- Hungarian National Gallery, Budapest
- Fine Art Collection of Synagogue,Budapest
- Fashion Institute of Technology, New York
